「這種病目前並沒有特效藥，只有耐心與信心。」

--我女若蘭

  天真與純真無邪所堆砌，如糖果一般甜美卻隱約散發清高的蘭，這是孟若蘭8歲前的生活寫照。深受同儕、教師與父母的喜愛，勇敢做夢、奮力實踐，錦繡的人生正要開始。但這單純的笑顏馬上便被擊碎，籠罩在病魔的魔掌之下。夢醒的若蘭，該如何重新站起來面對人生？

  《我女若蘭》這部電影以相對於當時細膩的手法，側寫了人物的性格，例如運鏡的手法或者是演員的小動作。音樂與劇情之契合，依然使即便是隔了一甲子的我感到驚奇。在適當的時機出現適宜的配樂，使得情節更有張力；但令我印象更深刻的是導演的反向操縱。在偶爾幾處出現了音樂的情境與劇情想傳達的情感完全相反之處，這股明顯的落差除了給予觀眾荒唐、難以置信之感，彷彿也訴說著現實的無可奈何。這部電影也充斥著時代的要素，如穿著、令醫師束手無策的小兒麻痺症、國父與三民主義思想、傳統道德價值觀，彷若置身於若蘭所處的年代，身歷其境。

  因小兒麻痺症而使芭蕾舞夢碎的若蘭，在父母的鼓勵與自身的好勝心之下，終於鼓起勇氣重返學校。但當時的台灣對於特殊教育並沒有絲毫的概念，遑論若蘭會得到平等的待遇。原本是大家崇拜的模範生，墮為被恥笑的「李鐵拐」，若蘭的自尊因此被打碎，從此不再重返校園。如果當時的學生擁有「尊重、包容、友善，拒絕謾罵與人身攻擊，與人建立良好關係。」的觀念的話，相信若蘭就不會輟學在家十幾年，而是在學校繼續發光發熱。但正如電影中被呵護的蘭花一般，若蘭也得到大量來自父母與童年玩伴的「愛」。但這過度沉重的「礙」卻使若蘭質疑自己存在的價值，認為自己因為殘疾無法配得上其他人，無法回報那令人窒息的溫暖。

    耐心與信心，再加上一點奇蹟，若蘭最後成功地建立起自我價值，也克服了小兒麻痺症帶來的不便。若蘭最後終於從失敗中站起來，正面回應所愛之人，迎向嶄新的明天。